🎊 Dalam Teater Tradisional Seringkali Dihiasi Oleh

17Seni Teater Atau Pertunjukan Rakyat Di Indonesia 1. Lenong. Seperti ludruk, hidup di daerah Jakarta. 2. Ludruk. Hidup di daerah Jawa Timur, ceritanya merupakan kejadian sehari - hari atau mengambil tokoh - tokoh tertentu. 3. Makyong. Pertunjukan rakyat di daerah Riau, pelakunya memakai topeng dan kuku buatan yang panjang. 4. Mamanda.

Pentas Warga Drama Jawa “Gugur” 2019 Teater tradisional atau yang juga dikenal dengan istilah “Teater daerah” adalah merupakan suatu bentuk pertunjukan dimana para pemainnya berasal dari daerah setempat dengan membawakan cerita yang bersumber dari kisah-kisah yang sejak dulu telah berakar dan dirasakan sebagai milik sendiri oleh setiap masyarakat yang hidup di lingkungan tersebut, misalnya mitos atau legenda dari daerah itu. Dalam teater tradisional, segala sesuatunya disesuaikan dengan kondisi adat istiadat, diolah sesuai dengan keadaan sosial masyarakat, serta struktur geografis masing-masing daerah. Teater Tradisional mempunyai ciri-ciri yang spesifik kedaerahan dan menggambarkan kebudayaan lingkungannya. Kasim Achmad dalam bukunya Mengenal Teater Tradisional di Indonesia 2006 mengatakan, sejarah teater tradisional di Indonesia dimulai sejak sebelum Zaman Hindu. Pada zaman itu, ada tanda-tanda bahwa unsur-unsur teater tradisional banyak digunakan untuk mendukung upacara ritual. Teater tradisional merupakan bagian dari suatu upacara keagamaan ataupun upacara adat-istiadat dalam tata cara kehidupan masyarakat kita. Proses terjadinya atau munculnya teater daerah di Indonesia sangat bervariasi dari satu daerah dengan daerah lainnya. Hal ini disebabkan oleh unsur-unsur pembentuk teater yang berbeda-beda, tergantung kondisi dan sikap budaya masyarakat, serta sumber dan tata-cara di daerah mana teater tersebut lahir. Teater tradisi di Indonesia misalnya. Berbagai suku bangsa memiliki warisan budayanya yang khas. Akan tetapi perlu disadari bahwa tidak semua suku bangsa Indonesia memiliki bentuk pertunjukan teater dalam batasan yang ketat, yaitu suatu sajian pertunjukan yang melakonkan cerita melalui pemeran-pemeran. Jika batasan teater diperluas sehingga meliputi juga apa yang disebut sebagai “teater tutur”, yaitu penyajian naratif suatu cerita, sudah tentu dengan berbagai gaya melantunkannya maka lebih banyak suku bangsa yang mempunyai suatu bentuk ungkap teater tradisional. BEBERAPA CONTOH TEATER TRADISI DI INDONESIA Makyong Makyong adalah seni teater tradisional masyarakat Melayu yang sampai sekarang masih digemari dan sering dipertunjukkan sebagai dramatari dalam forum internasional. Makyong dipengaruhi oleh budaya Hindu-Buddha Thai dan Hindu-Jawa. Nama makyong berasal dari mak hyang, nama lain untuk dewi sri, dewi padi. Makyong adalah teater tradisional yang berasal dari Pulau Bintan, Riau. Makyong berasal dari kesenian istana sekitar abad ke-19 sampai tahun 1930-an. Teater khas Melayu ini mementaskan tokoh utama pria dan wanita tetapi justru dibawakan penari wanita dengan memakai topeng. Ada juga tokoh lain dalam cerita seperti munculnya pelawak, dewa, jin, pegawai istana, dan binatang. Semua tokoh yang dimainkan pria memakai topeng yang disesuaikan dengan wataknya. Pementasan makyong menyuguhkan iringan alat musik rebab, gendang, dan tetawak yang harmonis terdengar. Akan didendangkan juga lagu-lagu merdu Melayu. Pada jaman dahulu Makyong hanya berupa seni tari dan menyanyi, namun seiring berkembangan jaman, kesenian Maknyong mengadopsi cerita rakyat, dan cerita legenda. Ketika dipentaskan unsur tarian, nyanian dan humor jenaka mendominasi keseluruhan pertunjukan. Dalam Teater Maknyong, wajah pemain pria selalu ditutupi dengan topeng sedangkan tokoh wanita tidak ditutupi oleh topeng. Mendu Mendu adalah sebuah kesenian yang menyebar ke berbagai tempat di daerah yang disebut sebagai Pulau Tujuh, yakni Bunguran Timur Ranai dan Sepempang, Siantan Terempa dan Langi, dan Midai di Natuna Provinsi Kepulauan Riau. Mendu adalah seni pertunjukan yang unik. Keunikannya adalah cerita yang dimainkan tanpa naskah, sehingga para pemain harus hafal benar alur ceritanya di luar kepala. Dialog-dialognya disampaikan dengan tarian dan nyanyian yang diiringi dengan musik yang khas, gabungan dari bunyi gong, gendang, beduk, biola, dan kaleng. Pertunjukan Mendu merupakan kombinasi dari drama, silat, seni tari dan pantun. Pertunjukan Mendu biasanya diawali oleh tarian khas melayu seperti tari Baladun. Pada tahun 2014 pemerintah Indonesia melalui Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan mengumumkan Seni Teater Mendu sebagai Warisan budaya tak benda milik bersama kepulauan Riau dan Kalimantan Barat. Kethoprak Kethoprak pertama kali dipentaskan sekitar tahun 1909 di Yogyakarta. Awalnya kethoprak hanyalah pertunjukan rakyat yang dilakukan saat bulan purnama dengan menggunakan instrumen lesung, sehingga terciptalah suara prak prak prak….jadilah kethoprak. Namun lambat laun terjadi perkembangan yang besar hingga diangkat ke panggung lengkap dengan alat musik dan beragam jenis lakon. Kesenian ketoprak disebut kethoprak dalam bahasa Jawa merupakan seni pentas drama tradisional. Kerap disebut sebagai ketoprak Mataram, karena berkembang di daerah Yogyakarta. Larangan berkumpul karena disinyalir sebagai sarana penggalangan semasa penjajahan, melahirkan kreativitas. Melalui wadah kesenian, masyarakat berkumpul menggelorakan semangat perjuangan. Kemasan hiburan, pembelajaran disampaikan secara halus tersirat. Pak dalang selaku sutradara pemegang keprak dan narasi penghubung antar adegan. Perkembangannya melibatkan iringan gamelan jawa. Cerita yang dibawakan beragam. Ada cerita keseharian, tanpa naskah komplit, sutradara hanya memberikan garis besar cerita. Improvisasi pemain menjadi andalan. Berkembang menjadi cerita sejarah, ataupun lakon Panji bagian cerita rakyat. Bahkan mengusung cerita roman bersetting luar negeri semisal lakon Sampek Engtay. Ludruk Ludruk adalah salah satu kebudayaan asli di Jawa Timur, khususnya Surabaya. Ludruk merupakan drama atau seni pertunjukkan khas Jawa Timur yang mengambil cerita rakyat dalam kehidupan sehari-hari. Yang khas dari pementasan ludruk adalah penggunaan bahasa, ludruk biasanya menggunakan bahasa Jawa logat Jawa Timuran yang terkesan cablak dan kasar, namun disinilah letak lucu dan kebanyolan dari pementasan ludruk. Namun meski begitu, dalam pertunjukkan ludruk, tidak selalu mengutamakan banyolan, tetapi menjunjung arti kidungan, gending-gending, tarian, serta menyanyi. Ludruk sebenarnya termasuk teater rakyat tradisional yang ada sebelum zaman kemerdekaan namun struktur pementasanya tidak ada sedikitpun perubahan sifnifikan seiring perkembangan zaman. Struktur pementasan ludruk dari awal kemerdekaan sampai sekarang tidak mengalami perubahan signifikan artinya, struktur pementasan dari awal terciptanya seni ludruk hingga saat ini masih diikuti oleh generasi-generasi selanjutnya. Ludruk merupakan drama tradisional yang diperankan oleh sebuah grup kesenian dalam sebuah panggung dengan mengambil cerita tentang kehidupan rakyat sehari-hari. Lenong Lenong adalah seni pertunjukan teater tradisional masyarakat Betawi, Jakarta. Lenong berasal dari nama salah seorang Saudagar China yang bernama Lien Ong. Pada zaman dahulu zaman penjajahan, lenong biasa dimainkan oleh masyarakat sebagai bentuk apresiasi penentangan terhadap tirani penjajah. Pada mulanya kesenian ini dipertunjukkan dengan mengamen dari kampung ke kampung. Lenong adalah jenis pertunjukan sandiwara yang berasal dari Betawi Jakarta yang dipentaskan dengan iringan gambang kromong. Dialognya menggunakan dialek Betawi serta diselingi dengan lawakan dan adegan silat. Pertunjukan diadakan di udara terbuka tanpa panggung. Ketika pertunjukan berlangsung, salah seorang aktor atau aktris mengitari penonton sambil meminta sumbangan secara sukarela Terdapat dua jenis lenong yaitu lenong denes dan lenong preman. kedua jenis lenong ini juga dibedakan dari bahasa yang digunakan; lenong denes umumnya menggunakan bahasa yang halus bahasa Melayu tinggi, sedangkan lenong preman menggunakan bahasa percakapan sehari-hari. Drama Gong Drama Gong adalah sebuah bentuk seni pertunjukan Bali yang masih relatif muda usianya yang diciptakan dengan jalan memadukan unsur- unsur drama modern non tradisional Bali dengan unsur-unsur kesenian tradisional Bali. Dalam banyak hal Drama Gong merupakan pencampuran dari unsur-unsur teater modern Barat dengan teater tradisional Bali. Karena dominasi dan pengaruh kesenian klasik atau tradisional Bali masih begitu kuat, maka semula Drama Gong disebut “drama klasik”. Nama Drama Gong diberikan kepada kesenian ini oleh karena dalam pementasannya setiap gerak pemain serta peralihan suasana dramatik diiringi oleh gamelan Gong Gong Kebyar. Drama Gong diciptakan sekitar tahun 1966 oleh Anak Agung Gede Raka Payadnya dari desa Abianbase Gianyar. Drama Gong mulai berkembang di Bali sekitar tahun 1967 dan puncak kejayaannya adalah tahun 1970. Namun semenjak pertengahan tahun 1980 kesenian ini mulai menurun popularitasnya, sekarang ini ada sekitar 6 buah kelompok teater Drama Gong yang masih aktif.

64 Dalam teater tradisional, seringkali dihiasi oleh. a. musik tradisional b. upacara tradisional c. tarian tradisional d. tokoh tradisional e. instrument tradisional Jawaban: a 65. Teater berasal dari kata theatre yang berati . pertunjukan. a. tempat b. waktu c. judul d. cerita e. alat Jawaban: a 66. Pada umumnya, panggung teater tradisional dilakukan.

Mengenal Teater Tradisional Indonesia Pengertian, Ciri, dan Fungsi – Teater merupakan salah satu bentuk kesenian yang telah ada sejak zaman dahulu dan terus mengalami perkembangan di kalangan masyarakat. Keanekaragaman budaya yang dimiliki Indonesia pun seringkali ditunjukkan melalui seni teater tradisional Indonesia. Lewat teater tradisional inilah yang selanjutnya berkembang menjadi teater modern, dengan cara dikemas menjadi lebih kekinian dan tujuannya hanya untuk semata menghibur. Sekilas Tentang Teater TradisionalDaftar IsiSekilas Tentang Teater TradisionalPengertian Seni Teater Menurut AhliCiri-ciri Teater TradisionalFungsi Seni TeaterUnsur-Unsur Seni TeaterJenis-jenis Teater TradisionalContoh Teater Tradisional Daftar Isi Sekilas Tentang Teater Tradisional Pengertian Seni Teater Menurut Ahli Ciri-ciri Teater Tradisional Fungsi Seni Teater Unsur-Unsur Seni Teater Jenis-jenis Teater Tradisional Contoh Teater Tradisional Teater tradisional berbeda dengan teater modern. Perbedaannya dapat terlihat dari fungsi, ciri-ciri, maupun jenis-jenisnya. S eni teater adalah jenis kesenian yang melakukan sebuah pertunjukan di atas panggung, secara lebih terperinci. Teater menampilkan perilaku manusia dengan gerak, tari, lawakan, dan nyanyian yang disajikan lengkap dengan susunan dialog dan akting dari tubuh serta mimic. Secara etimologis teater dapat diartikan sebagai sebuah tempat atau gedung pertunjukan. Sedangkan sedangkan pengertian secara istilah, kata teater diartikan sebagai semua hal yang dipertunjukkan di atas panggung oleh pelakon untuk dinikmati penonton. Terdapat beberapa pengertian teater menurut para ahli dalam dunia senia yang juga berlomba-lomba memberikan definisi. Balthazar Vallhagen Teater merupakan sebuah bentk seni drama yang melukiskan berbagai hal mengenai sifat serta watak dari manusia melalui gerakan yang dilakukannya. Moulton Teater menjadi sebuah pertunjukan dari suatu kisah hidup yang digambarkan a di dalam bentuk gerakan life presented in action Anne Civardi Teater adalah suatu bentuk seni drama yang menggambarkan kisah kehidupan dengan melalui kata-kata dan juga gerakan. Seni Handayani dan Wildan Teater merupakan sebuah karangan yang memiliki dua cabang kesenian, yakni seni sastra serta seni pertunjukan Ciri-ciri Teater Tradisional Setiap daerah memiliki keunikan budayanya masing-masing, begitupun dengan teater tradisioanl yang memiliki kekhasan tersendiri setiap daerahnya. Namun, secara umum teater tradisional Indonesia memiliki ciri-ciri yang bersifat sama kecuali teater transisi, yaitu 1. Tidak ada Naskah Teater tradisional pada umumnya tidak menggunakan naskah pada pertunjukannya, semua pelakon hanya akan diberikan garis besar dari cerita yang akan dipentaskan. Para pemain akan berbicara secara spontan mengikuti setiap ucapan dari pemain-pemain lainnya, sehingga para pemain dituntut untuk memiliki kemampuan improvisasi. 2. Persiapan Dilakukan Secara Sederhana Segala bentuk persiapan seperti latihan dan persiapan lainnya dilaksanakan secara sederhana dan tidak terperinci. Tidak ada naskah yang diberikan, hanya diberikan garis besar saja, juga pihak sutradara tidak melakukan sebuah rincian latihan yang terjadwal. Tidak hanya itu saja property, peralatan di atas panggung, hingga musik disajikan secara sederhana. 3. Ceritanya Monoton Ciri selanjutnya yakni cerita yang disajikan adalah cerita sederhana dan terkesan lebih monoton pada setiap ceritanya. Biasanya cerita diambil dari cerita rakyat daerah setempat, seperti dongeng, cerita rakyat, cerita hikayat, dan juga cerita kepahlawanan epos daerah setempat. 4. Menyatu dengan Masyarakat Sebuah teater tradisional Indonesia bersifat lebih fleksibel, yang artinya pertunjukan bisa digelar di mana saja. Teater tradisional tidak memerlukan tempat khusus seperti gedung dan yang lainnya, sehingga tidak memerlukan perlengkapan yang kompleks. Fungsi Seni Teater Menjadi sarana upacara Menjadi media ekspresi Memberikan Fungsi hiburan Menjadi sarana pendidikan Unsur-Unsur Seni Teater Unsur teater terbagi menjadi dua bagian yakni unsur internal dan unsur eksternal Unsur Internal Teater Unsur internal teater merupakan unsur yang berhubungan dengan keberlangsungan pementasan suatu teater, seperti Naskah/skenario/ alur cerita Pemain Sutradara Properti Penataan Musik Seluruh pekerja yang terkait dengan pendukung pementasan teater, antara lain tata rias, tata busana, tata lampu dan tata suara. Unsur Eksternal Teater Unsur eksternal adalah unsur yang mengurus segala sesuatu yang berkaitan dengan hal-hal yang dibutuhkan dalam sebuah pementasan. Unsur eksternal di antaranya, yaitu a. Staf produksi Sekelompok tim atau individual yang berhubungan dengan pimpinan produksi dan jajarannya yakni Produser pimpinan produksi Mengurus semua hal tentang produksi Menetapkan panitia, anggaran biaya pertunjukan, fasilitas, program kerja, dan lain sebagainya b. Sutradara/ derektor Adapun tugas sutradara sebagai berikut Mengarahkan alur cerita naskah Mengkoordinator pelaksanaan drama Mempersiapkan pelakon Menyiapkan makeup dan desainer d. Desainer Memiliki tugas untuk menyiapkan semua aspek visual yang berhubungan dengan setting tempat, suasana, properti, kostum, tata lampu dan pencahayaan, serta perlengkapan lain Jenis-jenis Teater Tradisional Teater tradisional Indonesia sendiri memiliki 3 jenis yang semuanya memiliki karakter yang berbeda. Teater rakyat Teater rakyat adalah jenis pertunjukan yang lahir dari rakyat kecil yang bertujuan untuk memberikan hiburan kepada semua penonton yang gerakannya dan dialognya lebih banyak improvisasi. Adapun teater rakyat ini banyak dipertunjukkan pada acara hajatan misalnya untuk pernikahan, khitanan, dan acara lainnya, sebagai contoh teater tradisional Indonesia ludruk, lenong, dan debus. Teater klasik Untuk jenis teater ini sendiri lahir di kalangan bangsawan dan keluarga serta kerabat Kerajaan. Sebuah teater tradisional yang hadir dengan tampilan yang lebih rapi, terdapat pakem serta etika khusus dalam setiap pertunjukannya karena dipertunjukkan di depan kalangan terhormat. Teater Transisi Teater transisi adalah perpaduan antara teater tradisional dengan teater modern sehingga lebih kekinian mengikut zaman. Sehingga penonton dapat menemukan kombinasi antara ketradisionalan dengan isu-isu urban yang dipadukan dalam satu pertunjukan yang sama. Contoh Teater Tradisional Di Indonesia sendiri terdapat teater tradisional Indonesia yang sangat beragam disetiap daerahnya yang juga memiliki kekhasan masing-masing. Wayang Wayang sudah dikenal sejak zaman prasejarah yakni sekitar 1500 tahun sebelum Masehi. Ketika masyarakat Indonesia memeluk kepercayaan animisme berupa bentuk pemujaan roh nenek moyang hyang atau dahyang, yang diwujudkan dalam bentuk arca. Wayang sendiri merupakan sebuah seni tradisional Indonesia yang berkembang di Pulau Jawa dan Bali. Makyong Makyong merupakan teater tradisional Indonesia di daerah Melayu yang sampai saat ini masih digemari serta masih sangat sering dipertunjukkan sebagai dramatari dalam forum internasional. Untuk teater Makyong sendiri dipengaruhi oleh budaya Hindu-Buddha Thai serta Hindu-Jawa. Randai Randai menjadi bentuk kesenian yang berkembang secara khas di daerah Minangkabau, Sumatra Barat. Teater ini dimainkan oleh beberapa orang secara kelompok. Teater Randai dapat diartikan dengan “bersenang-senang sambil membentuk lingkaran” sebab memang seluruh pemain berdiri dalam sebuah lingkaran besar dengan garis tengah yang panjangnya lima sampai delapan meter. Cerita pertunjukan randai, selalu mengangkat cerita rakyat dari daerah Minangkabau, seperti cerita Cindua Mato, Malin Deman, Anggun Nan Tongga, dan juga cerita rakyat lainnya. Kabarnya pertunjukan randai pertama kali dimainkan oleh masyarakat Pariangan, Padang Panjang, saat masyarakat berhasil menangkaprusa yang keluar dari dalam laut. Teater randai telah dipentaskan di beberapa tempat di Indonesia hingga ke luar negeripun pertunjukan ini sudah dipentaskan. Bahkan teater randai dalam versi bahasa Inggris juga sudah pernah dipentaskan oleh mahasiswa University of Hawaii, Amerika Serikat. Teater tradisional Indonesia Randai terkenal kaya akan nilai etika dan estetika dari adat daerah Minangkabau. Pertunjukan ini sendiri merupakan hasil penggabungan dari berbagai macam seni, seperti drama teater, musik, tari dan juga pencak silat. Mamanda Kesenian Mamanda merupakan seni teater dan pementasan tradisional yang berasal dari daerah Kalimantan Selatan. Untuk pertunjukan Mamanda ini sendiri mirip dengan pertunjukan Lenong dari segi hubungan yang terjadi antara pemain dengan penonton. Lewat Interaksi ini maka membuat penonton menjadi lebih aktif menyampaikan komentar-komentar lucu yang dapat membuat suasana pertunjukan menjadi lebih hidup. Asal muasal kesenian Mamanda adalah kesenian Badamuluk yang waktu itu dibawa oleh rombongan Abdoel Moeloek dari Malaka tahun 1897. Dulunya di Kalimantan Selatan terdapat pertunjukan yang bernama Komedi Indra Bangsawan. Perpaduan antara kesenian lokal di Banjar dengan kesenian Komedi Indra Bangsawan sehingga melahirkan bentuk kesenian baru yang disebut sebagai teater Badamuluk. Longser Longser adalah salah satu bentuk teater tradisional Indonesia khususnya di masyarakat sunda, Jawa barat. Arti longser itu sendiri merupakan akronim dari kata melong melihat dengan kekaguman serta saredet tergugah sehingga memberikan pengertian bahwa siapapun yang melihat pertunjukan maka akan langsung terunggah. Pertunjukan Longser yang penekanannya pada berada pada tarian yang disebut ogel atau doger. Busana yang digunakan pada pertunjukan kesenian ini cukup sederhana tapi mencolok dari segi warnanya utama yang digunakan, terutama pada busana yang dipakai oleh ronggeng sangat unik dan juga begitu menonjol. Biasanya seorang pemeran ronggeng menggunakan kebaya dan kain samping yang terbuat dari batik. Sementara itu, untuk pemeran lelaki memakai baju kampret dengan celana sontog yang dilengkapi dengan ikat kepala. Ketoprak Ketoprak merupakan salah satu bentuk teater rakyat yang paling populer, terutama di daerah jawa khususnya Yogyakarta dan daerah Jawa Tengah. Kata kethoprak’ itu sendiri berasal dari nama alat musik yang memiliki arti yaitu Tiprak. Yang mana ketika memunyikan instrument ini maka bunyi yang akan dihasilkan adalah gebrak-gebrak. Dalam pertunjukan ini sendiri menggunakan bahasa Jawa dengan beberapa tingkatan seperti – Bahasa Jawa biasa, Bahasa Jawa kromo, Bahasa Jawa kromo inggil . Menggunakan bahasa dalam seni ketoprak, yang diperhatikan bukan hanya penggunaan tingkat-tingkat bahasa yang digunakan, tetapi juga kehalusan dari bahasa yang digunakan. Karena itu muncul yang disebut bahasa ketoprak, bahasa Jawa dengan bahasa yang halus dan spesifik. Ludruk Ludruk menjadi salah satu teater tradisional Indonesia yang berasal dan berkembang di darah Jawa Timur yang cukup terkenal. Sebuah pertunjukan seni panggung yang umumnya seluruh pemainnya adalah laki-laki, baik itu peran perempuan tetapi yang memerankan adalah laki-laki. Ludruk merupakan suatu bentuk drama tradisional yang dipertunjukkan oleh sebuah grup kesenian yang di atas disebuah panggung dengan mengambil cerita tentang kehidupan rakyat sehari-hari cerita wong cilik, cerita perjuangan ini juga terkadang diselingi dengan lawakan dan juga jenaka serta gamelan yang digunakan sebagai musik. Untuk dialog ataupun monolog yang dipertunjukkannya sendiri bersifat menghibur sehingga dapat mengajak penontonnya tertawa, menggunakan bahasa khas Surabaya. Demikianlah informasi mengenai teater tradisional Indonesia berupa pengertian, ciri, fungsi, dan juga manfaat dari trater tradisional yang perlu kita rawat. Semoga bermanfaat Klik dan dapatkan info kost di dekat kampus idamanmu Kost Dekat UGM Jogja Kost Dekat UNPAD Jatinangor Kost Dekat UNDIP Semarang Kost Dekat UI Depok Kost Dekat UB Malang Kost Dekat Unnes Semarang Kost Dekat UMY Jogja Kost Dekat UNY Jogja Kost Dekat UNS Solo Kost Dekat ITB Bandung Kost Dekat UMS Solo Kost Dekat ITS Surabaya Kost Dekat Unesa Surabaya Kost Dekat UNAIR Surabaya Kost Dekat UIN Jakarta . 213 379 443 165 177 237 333 110

dalam teater tradisional seringkali dihiasi oleh